PEI
España 2013
BCN
MAD
Daniela Arias R.
¡Reglas de oro!
1. No existe el diseño sin una acción crítica.
2. Diseñamos CON, no PARA.
3. Documentamos, compartimos y trabajamos con indicadores.
4. Comenzamos local y escalamos global.
5. Diseñamos sistemas, no cosas.
6. Construimos.
Durante esta conferencia se nos hablo acerca de la manera como el diseño, a través de la interdisciplinariedad y la multifuncionalidad que vive actualmente, se encuentra abriendose camino de manera exponencial por nuevos campos de acción. No se tiene ningún interés por establecerse en aspectos puntuales o desarrollo de procesos creativos tradicionales, al contrario, se busca el "antiarraigo" el continuo descubrimiento, nuevas lecturas del espacio y del contenido.
Se dice entonces que el PEI fija su mirada en la nueva dinámica del diseño por medio de distintos autores anónimos y los resultados de sus procesos y sistemas alejados de lo estático y permanente. La experimentación con procesos que celebran el error por su capacidad de generar cambios y el uso de este como materia prima y potencializador de ideas. "El defecto como personalizador de la obra".
La idea de un proceso lineal está siendo reevaluada y se incorporan procesos de pensamiento mas complejos y transversales donde los límites desaparecen y son sustituidos por enlaces o conexiones.
Hernandez Correa, Carlos, (2013,Mayo 18) Conferencia preparatoria 2. Lecturas Urbanas.[EN LÍNEA], Español, Disponible en: http://peiespana2013.wordpress.com/conferencias/bogota/arq-carlos-hernandez-correa/ [2013, Junio 11]
Conferencias - Lecturas urbanas.
Bogotá D.C.
Auditorio Luis Carlos Galán - PUJ
Nuevos territorios del diseño. (Mayo 18).
Profesores PUJ
Arq. Carlos Hernández Correa, Arq. Alfonso Gomez, Arq. Luz Mery Rodelo y D.I. Juanita Tobón.
Derivas urbanas y social situacionismo. (Mayo 25).
Profesores PUJ
Arq. Carlos Hernández Correa, Arq. Alfonso Gomez, Arq. Luz Mery Rodelo y D.I. Juanita Tobón.
El estudio de los aspectos físicos y espaciales de una ciudad se hace a través de su morfología y el análisis de sus elementos (la trama, la calle, el cruce, la manzana, los espacios abiertos y las edificaciones, entre otras.)
"La ciudad, la mas importante obra del hombre, lo reúne todo, y nada que se relacione con el hombre le es ajeno o indiferente"(Walt Whitman).
La ciudad debe ser entendida como un sistema y con una visión multidisciplinar, como sistema comprende aspectos forma (marco y medio natural) y la función (dinámica de la ciudad), por otro lado, el paisaje urbano comprende la interacción de tres variables: el plano, el uso del suelo y la edificación.
El situacionismo es la denominación del pensamiento y la práctica en la política y las artes, plantea la creación de situaciones y pretende acabar con la sociedad de clases como sistema opresivo y combatir el sistema ideológico contemporáneo capitalista. Por su lado, la teoría de la deriva (técnica de paso ininterrumpido a través de ambientes diversos) propone una reflexión de las formas de ver y experimentar la vida urbana dentro de un concepto mas amplio conocido como psicogeografía que plantea salir de la rutina de la vida urbana y seguir las emociones, situaciones y comportamiento de las personas de una nueva forma, más radical.
Hernandez Correa, Carlos, (2013,Mayo 25) Conferencia preparatoria 3. Lecturas Urbanas.[EN LÍNEA], Español, Disponible en: http://peiespana2013.wordpress.com/conferencias/bogota/arq-carlos-hernandez-correa/ [2013, Junio 11]
Territorios cruzados. (Junio 8).
Arq. José Luis Bucheli
Se habla al principio de una crisis en la universidad, una crisis basada en la falta de incentivo hacia un pensamiento más complejo que involucre aspectos de investigación y que ayuden a generar conocimiento dentro de espacios académicos. Existen modelos de pensamiento que impulsan esta crisis como la evolución demográfica, el desempeño económico y la desigualdad, la crisis social, el costo ambiental de las funciones urbanas, el detrimento urbano y el deterioro de los atributos urbanos, el mercado del suelo urbano, la movilidad y los medios de transporte, entre otros. Estamos en un nivel de conocimiento elemental y subjetivo cuando debería ser complejo y objetivo.
Se realiza una comparación de los sistemas de transporte, asi como la capacidad de los aeropuertos de Madrid y Bogotá haciendo evidente la ventaja que nos llevan y que afecta aspectos como la competitividad.
Se propone analizar los espacios no solamente en terminos formales sino también integrando aspectos históricos y de contexto que han afectado las dinámicas de los lugares.
José Luis Bucheli, (2013,Junio 08) Conferencia preparatoria 3. Lecturas Urbanas.[EN LÍNEA], Español, Disponible en: http://peiespana2013.wordpress.com/conferencias/bogota/jose-luis-bucheli/ [2013, Junio 16]
Barcelona
Metroom
Inicia exponiendo un interrogante sobre ¿cuál es el buen diseño?, para ella, es aquel que durante su ciclo de vida pretende causar el menor impacto posible al medio ambiente, que logra un equilibrio entre personas-planeta-economía.
El producto debe ser pensado y analizado desde cada una de las etapas de su ciclo de vida, el antes, el durante y el después. Inicia con una fase de escogencia de materiales donde se recomienda usar materiales reciclados, virgenes o renovables; continúa con la fase de producción en el cual se debe tener en cuenta la cantidad de agua o energía que se utiliza, el lugar donde se lleva a cabo el proceso, entre otros; siguiendo con la tercera fase, el transporte, se debe cuidar y tratar de disminuir el empaque o embalaje, el volumen, el peso y las distancias a recorrer, la cuarta fase es el uso donde se debe tener en cuenta la energía a utilizar, el lugar de procedencia, la calidad del producto y su duración y las relaciones emocionales que podría establecer el usuario con el producto, en el quinta y última fase, el fin de vida del producto se debe tener en cuenta si el objeto puede ser reciclado, reutilizado o reparado.
Finalizando la conferencia, ella explica algunas claves para llevar a cabo un buen diseño y da ejemplos de varios productos disponibles actualmente en el mercado y que han empezado a disminuir el impacto de su huella ecológica a través de diseños y tecnologías innovadores como la marca Puma.
Claves de buen diseño:
- Tan poco material como sea posible.
- Utiliza el material correcto.
- De la cuna a la cuna (down cycling y upcycling).
- El buen diseño no se transporta.
- Multifuncional.
- Consume poco.
- Reparable.
- Se puede compartir.
- Comunica bien.
El trabajo editor del arquitecto. (Junio 18).
Arq. Enric Pericas.
Enric nos habla del trabajo de los arquitectos como transformadores o editores de una ciudad y las dinámicas de los espacios que son intervenidos, como a través de este oficio se transformó Barcelona a lo largo del tiempo y que la ha convertido en una ciudad a la que acuden miles de turistas al año.
Durante mi estancia en Barcelona, ha sido evidente la distancia que existe en términos urbanisticos con Colombia, es íncreible como cada uno de los elementos que componen los espacios no han sido puestos al azar, sino que hacen parte de un todo para llevar a cabo la función. Aquí cada rincón está diseñado para hacer de Barcelona toda una experiencia.
Enric explicaba como en Barcelona, hace unos años, no existía esa "cultura del espacio público" que hoy predomina y como, a través de acciones estratégicas, donde pequeños espacios son intervenidos cambiando su persepción y generando mejoras expontáneas en sus alrededores. El uso del eclecticismo como concepto fundamendal, una fusión entre elementos del pasado y elementos contemporáneos.
Durante su conferencia, me llamó la atención el momento en el que explicaba que fue aquello que impulso toda esta transformación, los juegos olimpicos celebrados en Barcelona en 1992, genero un "aerobic paisajistico" como el lo llama, donde la complicidad de sus habitantes fue fundamental e hizo crecer el sentimiento hacia su ciudad, aumentando su autoestima, atrayendo nuevos profesionales, inversores y sobre todo, turistas.
Los elementos urbanos diseñados para la ciudad la han convertido en un modelo para las demás ciudades del mundo, se trata de recuperar los diseños clásicos, no inventarlos.
ESCOFET, la empresa para la cual trabaja Enric y de la cuál habla con tanta pasión, como el mismo lo explica, es una empresa que toma riesgos, "Metros cuadrados de pavimento gris, no nos interesa", mas allá de eso, esperan de su producto que se convierta en la piel de una ciudad y que aporten identidad a esta. El uso y el trabajo que le dan al hormigon en cada uno de sus productos hacen de ellos elementos urbanos especiales, que cambiar la manera de ver y de pensar de las personas.
Barcelona en anuncios y otras cosas. (Junio 18).
D.I. Marc Morro.
Se trata de conocer la ciudad a través de los elementos visuales utilizados para comercializar sus productos. Se observa en cada uno de ellos, el regionalismo de los habitantes de Cataluña, del amor que sienten al hablar de su región y de todo lo que los hace sentir orgullosos de ella, como su equipo de fútbol, sus paisajes, sus mujeres, sus artistas, sus deportistas, su gastronomía, entre otros.
De esta manera, productos como "Estrella Damn" utilizan estas emociones y simbolos regionales para víncular el producto con este sentimiento y venderlo a través de comerciales, de excelente calidad, a los consumidores.
El diseño y las personas. (Junio 19).
D.I. Curro Claret.
En esta oportunidad, Curro nos habla del diseño social, ese que integra las personas, que hace cuestionamientos a la sociedad y que más allá de diseñar objetos, se diseñan estrategias.
Su búsqueda en el desarrollo de proyectos personales, que si bien para los demás no tenía mucho sentido, le ayudaron a darse cuenta y orientar su carrera al diseño social, a trabajar con las personas y para las personas. Lo mas importante y significativo de sus intervenciones, radica en la capacidad de generar oportunidades, con poco material, mucha disposición y resultados que logran trascendencia en la vida de las personas.
Me gustó much saber que cada detalle esta pensado para la gente, como por ejemplo en la escogencia de materiales, para que luego del desarrollo de la propuesta, estos puedan ser aprovechados por alguien mas y no queden abandonados en un basurero.
La familia. (Junio 20).
D.I. Xavier Mañosa.
A mi modo de ver, Xavier nació para ser diseñador, ni siquiera tuvo que planearlo, la vida lo llevo siempre por el camino del arte. Tal vez, lo que más me gustó de su conferencia fue entender la influencia de la familia en las decisiones que tomamos, en lo bien que resulta cuando se comparte el amor al arte por parte de todos.
Xavier nos habla un poco de su vida, de las cosas que le gustan, la cerámica. De pequeño, pasaba mucho de su tiempo libre en el taller de cerámica de su padre, con quien compartía todo el tiempo el desarrollo y la creación de nuevas formas, con el tiempo, viajó a Berlín y aunque se separó de él, el destino lo llevo a trabajar en lo único que sabia hacer (y muy bien) objetos únicos a base de cerámica con la que después empezaria a experimentar uniendo otros materiales y estudiando su composición para crear nuevos efectos. Todo este trabajo excepcional lo han llevado a trabajar con otros artistas y a exponer sus obras en grandes galerías que le han dado reconocimiento en el medio.
Cabe decir, de forma personal, que es envidiable su vida, y la manera como el arte la ha rodeado desde los inicios, que esa vida de taller lo han hecho ser quién hoy en día es.
Torre Baró. (Junio 25).
Martha Bayona
"Entre el sueño de la ciudad jardín y el grito por la supervivencia".
La torre Baró se encuentra en uno de los extremos de la ciudad de Barcelona, puntos donde el control de las autoridades es menos efectivo y por lo cual se hace evidente el descuido y abandono por parte del ayuntamiento, lo que provoca problemas de sobrepoblación, sanidad, espacio, movilización, entre otros.
Este barrio se encuentra constituído en su mayoría por inmigrantes que invadieron los terrenos y construyeron allí sus casas y carreteras de forma precaria, así mismo se organizaron politicamente para protegerse a si mismos para evitar intervenciones del gobierno que pretendían eliminarlos, sin tener en cuenta todo su esfuerzo y la historia que habian construído en su barrio.
(Junio 25).
Maria Rubert de Ventos
Esta conferencia fue bastante interesante, me gustó la manera en que ella se expresaba de la ciudad, más allá de la nueva arquitectura y los grandes arquitectos, ella habla desde el corazón de Barcelona.
Empieza diciendo que las entrañas de una ciudad son aquellas que le dan vida a la misma, haciendo referencia a los centros de las ciudades donde la vida transcurre entre bares, tiendas e historias, el corazón de las ciudades antiguas que reúne diversidad de arquitecturas. Específicamente en Barcelona, una ciudad donde la geomatría pesa mucho dentro de esa gran malla como ha sido organizada la ciudad y donde, como dice ella, todos se pierden, la magia surge y se renueva cuando la arquitectura "buena" se relaciona con la "no tan buena".
Para que una arquitectura sea buena, eta debe estar en la capacidad de solapar tiempos y corrientes, el gótico y el modernismo, por ejemplo. De la misma manera, resalta la capacidad que ha tenido la ciudad para reutilizar sus espacios, para renovarlos y darles nuevos usos, como los conventos que pasaron a ser grandes mercados.
Incluso la apertura de plazas a las dinámicas comerciales, como es el caso de la Plaza Real, la primera en ser iluminada y pensada como un espacio público unificado, donde por primera vez se observaba el concepto de vivienda sobre local comercial.
Emiliana Design Studio:
"Pasen y Vean". (Junio 25)
D.I. Emil Padrós
Como punto de inicio para cada uno de sus proyectos, Emil parte del recurso de la fotografía, una especie de safari fotográfico a través de la ciudad y el espacio que le permite tener un pensamiento mas amplio y divergente, sus proyectos se caracterizan por ser diseños incluyentes de carácter estéticamente social, como por ejemplo: Nidos de verano.
La poética de los objetos. (Junio 27)
Raúl Mena
Antonio Iglesias
Ambos conferencistas son diseñadores de vitrina de la tienda Vincon en Barcelona.
La configuración de una nueva subjetividad. Inician diciando que todo arte, de alguna u otra manera, siempre termina reflejando o representando la realidad que está viviendo. A partir de esto, nos hablan de cambios fuertes que ha sufrido la historia y por la cual los paradigmas han ido cambiando a lo largo del tiempo, primero cuando la sociedad dejó de ser nómada y empezó el sedentarismo por lo que el paradigma en la alimentación cambió y se dio paso a la agricultura, de la misma manera en el caso de la revolución industrial con el cambio de paradigma productivo que generó nuevas dinámicas sociales con la burquesia y la clase obrera que obligaron a las ciudades a derribar murallas y a transformarse. Gracias a la industrialización las estructuras de las ciudades modernas pasaron de ser verticales a horizontales, a ser infinitas, perdiendo así el punto de referencia en las ciudades. Las calles estrechas y oscuras pasaron a ser anchas e iluminadas para generar mayor higiene y dar cabida a la nueva población que llegaba, como consecuencia se generaba una ciudad mas organizada y a su vez mas controlada.
Surge entonces un nuevo sujeto, el flaneur, un ser que no es libre y que conforma su manera de ver el mundo a través de la ciudad, se convierte en un ser subjetivo.
Se da un cambio en el paradigma de belleza que lleva al arte a cambiar los temas de representación, la belleza paso de ser un estado instrinseco de algunos objetos del mundo donde se le daba prioridad a lo "bonito" para convertirse en una belleza subjetiva, donde el sujeto determina lo que es bello y lo que no, la belleza ya no es más el tema central del arte. Ahorase busca descontextualizar los objetos y dotarlos de nuevo significado como hizo, por ejemplo, Duchamp con su obra "La Fuente". El arte ya no busca expicar la realidad sino explicarse a si misma, a pretender cuestionar acciones propias de la cultura.
Nos hablan de dos conceptos fundamentales para entender una obra, el "studium" y el "punctum", donde el primero hace referencia a la técnica y el segundo al impacto que puede generar una obra con aquello que quiere representar, todas las obras tienen studium pero no todas tienen punctum.
Low cost city. (Julio 9)
Colectivo Basurama.
FUENTE: Google imágenes.
Esta conferencia fue bastante significativa para mi, siempre me ha gustado el contacto con las personas, sentir que mi trabajo tiene el potencial de cambiarles la vida y es una de las razones por las que decidí estudiar diseño, sin embargo, aún no habia encontrado una manera de hacerlo pues la mayoría de las veces termino concluyendo que el diseño no sirve a las personas sino al sistema de consumo que reina actualmente en las grandes ciudades como Madrid.
A pesar de esto, este colectivo me dio una nueva mirada a cerca del diseño, aprendí que si es posible construir ciudades de bajo costo. Según ellos, para que una ciudad pueda crecer y prosperar económicamente, estas deben tener una segunda cara, donde la primera se encuentra en el centro de la ciudad y se mantiene gracias a las dinámicas del consumo y la otra se encuentra en la periferia, olvidada y sobreviviendo con lo poco que tienen. "Que no lo veamos no quiere decir que no exista".
Dicen, que las ciudades se encuentran conformadas por tres tipos de personas, Ideadores (políticos-grandes empresas), hacedores (Técnicos) y usuarios (ciudadanos). Actualmente los edificios bonitos se construyen para grandes empresas y sólo al final se piensa en el uso que tendrán, es decir, en la relación de usabilidad del usuario con el proyecto, lo que tiene poco sentido para mí. En el caso de los hacedores, donde estamos involucrados diseñadores y arquitectos, la labor crítica en el desarrollo de las ideas, los espacios y los objetos se ha perdido, de alguna manera nos hemos dedicado a hacer trabajo de computador y a seguir órdenes de los ideadores. Entonces, ¿Qué ha pasado con el trabajo de los hacedores (arquitectos)?, se encuentran trabajando con lo mas insignificante de las ciudades, los edificios, y no con la esencia y la verdadera vida, quienes ocupan los espacios, los ciudadanos. Basurama nos propone una nueva manera de construir ciudad, centrada en el usuario.
¿Qué se necesita?, 1. supermateriales que sean super baratos y que se consiguen en ¡cualquier lugar!, 2. Superhéroes que no sigan órdenes y que se encuentran ¡alrededor! y por último, 3. Superlugares, espacios vacíos, abandonados y disponibles para usar de los cuales ¡existen muchos en todas las ciudades!, pero lo más importante y la única forma de descubrir estos recursos es cambiar la mirada, del centro a la periferia, del computador a las calles, de los materiales nuevos a la reutilización, para finalmente dejar de seguir órdenes y empezar a disfrutar y a divertirnos con nuestra profesión.
Madrid
Campo de Cebada
La política de lo material. (Julio 9)
Uriel Fogue
Esta fue otra conferencia significativa para mí, de alguna manera seguía la línea temática de la de Basurama, sin embargo esta tenía un componente adicional, la sostenibilidad.
Para él, lo más importante de construir objetos, espacios o dispositivos es generar debate a su alrededor, esto crea conciencia, lo que cambia culturas. Para ellos, el diseño y la arquitectura se convierten en una oportunidad para socializar problemáticas sociales y/o ambientales.
Se plantea el concepto de "mascota urbana", que tiene como objetivo crear una relación afectiva entre los ciudadanos y los espacios, para que se apropien de ellos y los cuiden colectivamente, aunque ya habia entendido este concepto anteriormente, el nombre que ellos aportan le da aún mayor significado y fuerza a la idea.
Plantean igualmente un segundo enunciado, "espacio doméstico como espacio público", aquí los interiores son entendidos como exteriores, es decir, se hacen concientes y evidentes las consecuencias de lo que hacemos dentro de nuestras viviendas con relación a los demás seres vivos que habitan el planeta.
El diseño de espacios y objetos sostenibles se basa en construir una experiencia de deseo que atraiga a los consumidores.
Uno de los proyectos que expusieron y que más llamó mi atención fue el planteamiento de una casa del futuro, sin embargo esta no prometia ni ofrecia todas las soluciones tecnológicas que presentan la mayoría, por el contrario, proponen un modelo radical y controvertido que funciona como un laboratorio de pruebas y que pretende generar debate en el visitante. En este espacio se busca cambiar los ritos de uso del espacio y se propone la actividad fisica como principal generador de energía para el desarrollo de la actividad doméstica como por ejemplo, ¡cocinar!, se trata entonces de "prototipar nuevas formas de vida", ya que, según ellos, el espacio doméstico es un teatro de experimentación propia.
Por último, luego de hacer tanto énfasis en la idea del debate como accionador crítico, terminan con una frase que resultó muy interesante para mí, "Cuanto más radical es la ficción, más realista es el debate".
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